一提起刺绣，大家首先想到的就是女子手捧绷子，一针一线绣花的情景。而老爷们儿坐在绣架前，拿起绣花针，一双巧手飞针走线的场面，让人难免觉得稀奇。

　　在北京市房山区石楼镇吉羊村，就有一位57岁的老爷们儿刘树敏，把刺绣这件事做得炉火纯青。他传承的不是一般的刺绣技艺，而是曾被称为四大名绣之一的京绣，亦称宫廷绣，过去是专门为皇亲国戚、达官显贵的服饰上所用。

　　“虽说现在老爷们儿绣花很少见了，其实在清代，在宫廷内从事绣花的全都是男人。”刘树敏说，京绣不同于其他绣种，在历史上都是由男绣工完成的，原本是传男不传女，直到新中国成立后，建起了刺绣厂才有了女传人。

　　刘树敏与京绣的渊源，得从他的姐姐刘秀花嫁入琉璃河镇刘李店村老宁家说起。刘秀花的公公宁国玺，人送雅号“蝴蝶宁”，是当时誉满京城的京绣高人。刘秀花从嫁进门的第三天起就跟着宁国玺学习京绣技艺，当时12岁的刘树敏最喜欢的事就是来姐姐家，跟着她一起练。因对京绣格外痴迷，17岁那年，刘树敏在姐姐家一住就没离开。

　　“学习京绣先要学习书画和构图，然后才能学针法。为了学好京绣，弟弟白天上学，晚上跟着老师学画，经常熬到深夜一两点。”刘秀花说，后来弟弟考入了涿州工艺美术学校学美术，毕业后去了燕都刺绣厂上班，专攻京绣，京绣技艺日益精湛。

　　后来，刺绣厂面临倒闭，刘树敏仍没有放弃这门技艺另谋生路。他又回到姐姐家，姐弟俩靠卖一些绣片来赚取生活费，一家人勉强糊口。

　　刘树敏负责设计纹样，他在蜡纸上先描出纹样，用针按照纹样扎出小孔，之后铺上一层特制的粉，用刷子把纹样留在布料上，然后再运用各种针法织绣。

　　刘树敏说，京绣讲究慢工出细活儿，光针法就有十几种，如盘金绣、打籽绣、三蓝绣等，其中最精致华贵的就是平金打籽绣。这种绣，是以真金捻线盘成图案，或结籽于其上，十分耗费工夫。他拿出一幅刚完成的作品《一路荣华》，这幅作品中融合了多种针法，荷花用的是打籽绣，莲叶用的是平金绣，白鹭用的是平绣，绣一幅长1.1米、宽0.4米的绣片，就花费了2个月的时间。

　　在刘李店村一间平房里，姐弟俩常常是一人一个绷子，坐在绣架前一绣就是一天。刘树敏戴着一副老花镜，拿起一根针，纫上一根长长的绒线，把一块未完成的缎面紧紧绷在绣架上。随后搬起一把带靠背的椅子，躬身坐在绣架前，手臂随着绣针的上下大开大合，带着绒线的绣针穿过深蓝色的缎面，缎面上呈现出精美的图案。

　　闲暇时，刘树敏经常和姐姐一起切磋技艺。他拿出两块图案相似的绣片，放在一起对比。一幅绣片颜色鲜艳跳跃，另一幅颜色庄重典雅，仔细一看，能够看出其中一幅针法遒劲有力，线条刚硬，线都拉得很紧，绣出来十分密实。“男女绣工是有差别的，这是因为活儿都是跟着性格走。”几十年如一日坐在绣架前刺绣，使得刘树敏的性格变得平静沉稳，“刺绣是项慢工活儿，必须要守得住清贫、耐得住寂寞、静得下心来，一辈子就做一件事，并且把它做到极致。”

　　如今，随着京绣入选北京市非物质文化遗产名录、国家级非物质文化遗产名录，京绣得到越来越多人的重视。对于刘树敏来说，京绣不再仅仅是一项用来糊口的本事那么简单，而是一份传承非遗的沉甸甸的责任。从2007年起，刘树敏和姐姐刘秀花开始免费收徒，传承京绣技艺，至今已收了100多名徒弟。他每个月还会去社区、学校讲课，希望能让更多人了解和喜欢京绣，把京绣一代一代传承下去。